勃拉姆斯的两部大提琴奏鸣曲之间相隔了 20 余年。在他开始创作《第一奏鸣曲》（Cello Sonata No. 1 in E Minor）时，年龄还不到 30 岁。乐曲以浪漫主义色彩浓厚的深切渴望之情开始，随后进入热情奔放的第二乐章和狂热的赋格终曲，以极为繁复的对位技法让大提琴和钢琴碰撞交缠。《第二奏鸣曲》（Cello Sonata No. 2 in E Minor）则与前作截然不同，直接的开场乐章和含蓄的柔板拥有远为复杂的情绪内涵。勃拉姆斯本人年轻时曾是大提琴手，同时又是一位卓越的钢琴演奏家，因此这两种乐器在乐曲中占据了同样重要的分量。在这张荣获格莱美奖的专辑里，俄罗斯大提琴大师姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇（Mstislav Rostropovich）和波希米亚裔美籍钢琴家鲁道夫·塞尔金（Rudolf Serkin）展现出令人敬畏的实力，以优美而克制的诠释平衡勃拉姆斯复杂的情感，让音乐自己说话。