拉赫玛尼诺夫的许多作品都有特殊的戏剧质感，总能通过音乐勾勒出场景和感情。这种特点在两位杰出钢琴家演奏的双钢琴音乐中体现得淋漓尽致——丹尼尔 · 特里福诺夫和他的老师 Sergei Babayan 在此携手，后者师从俄国莫斯科钢琴传统代表人物米哈伊尔 · 普莱特涅夫，而拉赫玛尼诺夫本人曾经正是莫斯科钢琴传统的大师巨匠。他们所在的这一传统以出神入化的技巧和丰富温暖的音色而著称，我们可以在这张专辑中清晰地感受到这种特点。 特里福诺夫和 Babayan 以前者自己改编的拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》中优美的“柔板”乐章开始。随后演奏的《第二双钢琴组曲》创作于 1901 年，彼时的拉赫玛尼诺夫刚刚从创作障碍中恢复，还谱写了《第二钢琴协奏曲》。这部组曲为特里福诺夫和 Babayan 提供了彰显合奏意识的绝佳舞台，特别是在组曲的第二乐章“圆舞曲”，他们的演奏既有熠熠生辉之美，更以卓绝的技巧而技惊四座。《第一双钢琴组曲》在创作时多受诗歌启发，两位钢琴家出色地捕捉到了每个乐章的精神特质——无论是“船歌”乐章的明媚阳光和贡多拉歌声，还是“复活节”乐章欢快的钟声，形象都被刻画得入木三分。 专辑最后还收录了拉赫玛尼诺夫本人为双钢琴改编的管弦乐《交响舞曲》。这部诞生于作曲家创作晚期的作品，在五光十色的音符之外，还带给人更多反思的机会。两位钢琴家再次展现出了令人难以置信的艺术水准，在第三乐章为整张专辑画上了激烈精彩的句号。