Mac용 GarageBand에서 믹싱하기
프로젝트를 믹싱할 때, 다른 부분과 균형을 맞추고 혼합하여 어울리는 전체를 생성합니다. 효과를 트랙(마스터 트랙 포함)에 추가하여 사운드를 변경하고 자동화를 사용하여 시간이 지남에 따른 동적인 변화를 프로젝트에 생성할 수도 있습니다.
믹싱은 보통 다음과 같은 단계로 이루어집니다.
아무 것도 없는 것은 가려지고 가장 중요한 부분은 믹스에서 두드러지도록 다른 악기의 균형을 맞추기 위해 트랙 음량 레벨을 설정합니다.
스테레오 필드에 악기를 놓기 위한 트랙 팬 위치를 설정합니다. 일반적으로 가장 중요한 트랙(보통 리드 보컬과 솔로 악기, 드럼과 베이스)을 믹스의 중앙에 배치하고 다른 트랙(리듬 악기와 멜로디 더블링 악기)을 양쪽으로 배치하는 것이 좋습니다. 일반적으로, 믹스의 대부분은 중앙에 가까워야 하며, 평범하지 않은 효과에 대해서만 트랙을 양쪽으로 이동해야 합니다.
트랙이나 전체 프로젝트의 사운드에 특징을 주기 위한 효과를 추가하고 조절합니다. 많은 다른 이유로 효과를 사용할 수 있습니다. EQ 및 콤프레셔는 보통 믹스에서 특정 트랙이나 악기를 돋보이도록 하는 데 사용됩니다. 리버브는 소리의 공간 느낌을 추가하는데 사용되는 반면 플랜저, 페이저 및 오토튠 필터와 같은 효과는 트랙이나 악기에 독특한 특성을 부여하는 데 사용됩니다. 효과가 매우 다양하기 때문에 여러 가지 효과 및 프리셋 설정을 시도해보면서 가장 마음에 드는 것을 찾고 원하는 효과의 설정을 편집하고 가장 마음에 드는 사운드를 미세 조정해보십시오.
개별 트랙 또는 마스터 트랙에서 자동화 곡선을 사용하여 시간의 흐름에 따라 변화를 생성하고 프로젝트에 극적인 효과와 긴장감을 추가할 수 있습니다. 자동화를 사용하여 특정 지점에서 특정 트랙을 강조하고, 프로젝트의 다른 부분에서 사운드를 수정하기 위해 효과 설정을 변경하고, 전체 프로젝트의 템포와 피치를 변경할 수 있습니다.